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Taller “Cómo disfrutar el teatro”

En el marco del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá se realizará el taller “Cómo disfrutar el teatro”, para que todos los interesados en asistir al festival lleguen bien preparados. ¿Dónde y Cuándo? En la Casa del Teatro Nacional de lunes a viernes de 6:00 a 10:00 pm y el sábado de 2:00 pm a 6:00 pm, del 5 al 17 de marzo.

Inicia: 2012/03/05

Termina: 2012/03/17

El primer taller – escuela de espectadores se concibe como un espacio formativo y recreativo que busca facilitar el acceso, disfrute y lectura del teatro a través del acercamiento y conocimiento del mundo de las artes escénicas desde sus componentes primarios hasta la interpretación de las obras, pasando por su historia, contextos, nuevos lenguajes y búsquedas.

El programa está estructurado por sesiones y responde a un recorrido cronológico por el teatro occidental, indispensable para conocer y entender las tendencias de las artes escénicas y los contextos históricos desde el teatro griego hasta nuestros días, además incluye 3 sesiones dedicadas a ofrecer una guía para la lectura e interpretación de una obra teatral.

El taller, abierto a todos los interesados en el teatro, combinará clases magistrales con expertos,  discusión y reflexión compartida sobre lecturas previas y análisis de obras de teatro en versiones cinematográficas o en video.

Marzo 5

Introducción al hecho escénico y a las poéticas teatrales 

Marzo 6

El primer clasicismo  (teatro griego y romano)                                       

Marzo 7

El teatro del siglo de oro español (Lope de Vega, Fernando de Rojas, Calderón de la Barca y Tirso de Molina)

Marzo 8

El teatro Isabelino (William Shakespeare)

Marzo 9

El teatro italiano, el teatro clásico francés y el romanticismo alemán (comedia delárte, Goldoni, Racine, Moliere, Goethe y Shiller)

Marzo 10    

Los autores de la crisis del drama (Chéjov, Strindberg, Ibsen)                

Marzo 12

Las vanguardias del siglo XX (Jarry, Craig, el surrealismo, Artaud,  Brecht, Beckett y Ionesco)

Marzo 13

La contemporaneidad y los teatros posdramáticos

Marzo 14

El teatro Latinoamericano

Marzo 15 

El teatro Colombiano

Marzo 16

La apreciación y crítica teatral

Marzo 17

Cómo disfrutar un festival de Teatro 

 

 

MAESTROS

    SANDRO ROMERO REY

Escritor y director de teatro. Estudió en la Escuela de Teatro de Bellas Artes de Cali. Maestría en la Universidad de Paris VIII donde se graduó con un estudio sobre las adaptaciones de la tragedia griega al cine. Profesor de Planta de la Facultad de Artes-ASAB en su Programa de Artes Escénicas. Profesor invitado de la Maestría en Escrituras Creativas de la Universidad Nacional y de la Facultad de Comunicaciones de la Universidad Javeriana. Su actividad teatral la ha combinado con una permanente labor en el mundo de la literatura, el cine, la radio, la televisión y el periodismo cultural. Crítico teatral en la edición digital del diario El Tiempo. Colabora con distintos medios escritos entre los que se destacan las revistas Número y El Malpensante. Entre sus publicaciones se destacan: “Oraciones a una película virgen” (Novela, 1993), “Andrés Caicedo o la muerte sin sosiego” (Ensayo, 2007), “El purgatorio de Margarita Laverde” (teatro, 2004), “El miedo a la oscuridad” (novela, 2010). Entre sus montajes recientes se destacan: “El malo de la película” (2010). “A solas” con Margarita Rosa de Francisco y “Pharmakon” de Carlos Mayolo con Alejandra Borrero.  

    CARLOS SEPÚLVEDA

Candidato a Doctor en Filosofía por La Universidad Javeriana en convenio con la Universidad de La Sorbona, Magister en Teatro y Artes Vivas de la Universidad Nacional, Filósofo de la Universidad Nacional y director escénico egresado de la Academia de Artes de Bogotá. Colaborador de distintos proyectos de investigación en teatro, consultor del Instituto Distrital de Cultura durante varios años. Maestro universitario con 10 años de experiencia en áreas de ciencias humanas y estéticas. Director del grupo de investigación “Laboratorio de mediaciones escénicas” de la Universidad Pedagógica Nacional y Coordinador Académico de La Escuela de Teatro del Teatro Nacional.


 INTENSIDAD: 48 horas (12 sesiones de 4 horas cada una)

 VALOR: $400.000

 VALOR POR SESIÓN: $50.000 (4 horas)

 

Informes e inscripciones:

3201448 – 3230273/74/75

eventosespeciales@teatronacional.com.co /  proyectopedagogico@teatronacional.com.co

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